1. سبک و صدای موسیقی خود را توسعه دهید: قبل از شروع اجرا، باید ایده روشنی از نوع موسیقی و صدایی که می خواهید بسازید داشته باشید. با ژانرها، سازها و تکنیک های مختلف آزمایش کنید تا زمانی که بهترین گزینه را پیدا کنید.

مرجع: «راه موزیسین: راهنمای تمرین، اجرا و سلامتی» نوشته جرالد کلیکستین

2. یک ترکیب قوی بسازید: گروهی از نوازندگان با استعداد را جمع آوری کنید که دیدگاه شما را به اشتراک می گذارند و به موفقیت گروه متعهد هستند. اطمینان حاصل کنید که هر عضو مجموعه مهارت و دیدگاه منحصر به فردی را به میز می آورد.

مرجع: “هنر ساختن یک گروه موسیقی” نوشته جان جی پی شرپن هویزن

3. ایجاد یک مجموعه کامل لیست: ترکیبی از آهنگ ها و کاورهای اصلی را انتخاب کنید که سبک و تطبیق پذیری گروه شما را به نمایش بگذارد. مطمئن شوید که لیست مجموعه شما به خوبی تنظیم شده است و مخاطب را درگیر نگه می دارد.

مرجع: “توصیه های تجاری موسیقی که هرگز دریافت نکردید: از ذهن های برتر در صنعت” توسط T.M. کریستوفر

4. به طور منظم تمرین کنید: تا جایی که ممکن است به عنوان یک گروه تمرین کنید تا مهارت های خود را تقویت کنید و عملکرد خود را کامل کنید. برای شناسایی زمینه‌های بهبود، تمرین‌های خود را ضبط کنید.

مرجع: «کتاب گروه: راهنمای کامل بهترین گروه‌ها و چگونگی اتفاق افتادن آنها» نوشته جان سیبری

5. شبکه‌سازی و ایجاد ارتباط: در جشنواره‌های موسیقی، کنسرت‌ها، و سایر رویدادهای صنعتی شرکت کنید تا با دیگر نوازندگان، مروجین و متخصصان صنعت آشنا شوید. ایجاد روابط و تبادل اطلاعات تماس.

مرجع: “راهنمای موسیقیدان برای شبکه سازی و توسعه شغلی” توسط دیوید اچ. توماس

6. یک حضور آنلاین قوی ایجاد کنید: یک وب‌سایت، نمایه‌های رسانه‌های اجتماعی، و دیگر پلت‌فرم‌های آنلاین بسازید تا موسیقی، نمایش‌های آینده و اخبار گروه خود را به نمایش بگذارید. با طرفداران خود ارتباط برقرار کنید و به نظرات و پیام های آنها پاسخ دهید.

مرجع: “راهنمای تجارت موسیقی” اثر مارک جی. هال

7. برگزاری کنسرت‌ها و تورها: با اجرای نمایش‌های محلی شروع کنید و به مکان‌های بزرگ‌تر بروید. برای جلب توجه و ایجاد پایگاه طرفداران در مناطق مختلف، تور را در نظر بگیرید.

مرجع: “The Touring Musician’s Handbook” نوشته دیوید اچ. توماس

8. ایجاد یک تصویر حرفه ای: یک سبک بصری متمایز، از جمله لباس های گروه، آرم ها و کالاها را ایجاد کنید. این به شما کمک می کند که برجسته شوید و برند خود را تثبیت کنید.

مرجع: “راهنمای موسیقیدان برای برندسازی و بازاریابی” نوشته دیوید ام. لوین

9. ضبط دمو: یک نسخه نمایشی با تولید خوب می‌تواند به شما در ایمن کردن کنسرت‌ها، جلب توجه شرکت‌های ضبط و ایجاد سروصدا در مورد گروهتان کمک کند.

مرجع: “راهنمای موسیقیدان ضبط” نوشته برایان جکسون

10. به دنبال مشاوره حرفه‌ای باشید: با نوازندگان، تهیه‌کنندگان و متخصصان صنعت با تجربه مشورت کنید تا در مورد جنبه‌های مختلف حرفه خود مانند آهنگ‌سازی، ضبط و بازاریابی راهنمایی دریافت کنید.

مرجع: “توصیه های تجاری موسیقی که هرگز دریافت نکردید: از ذهن های برتر در صنعت” توسط T.M. کریستوفر

11. پشتکار و صبور باشید: ساختن یک گروه موفق به زمان، تلاش و پشتکار نیاز دارد. از شکست ها یا رد شدن ها دلسرد نشوید - به کار در جهت اهداف خود ادامه دهید.

مرجع: «راه موزیسین: راهنمای تمرین، اجرا و سلامتی» نوشته جرالد کلیکستین

12. سازماندهی کنید و زمان خود را مدیریت کنید: برنامه، امور مالی و سایر کارهای مرتبط با گروه خود را پیگیری کنید. مطمئن شوید که همه اعضای گروه در یک صفحه هستند و برای اهداف یکسانی کار می کنند.

مرجع: “راهنمای تجارت موسیقی” اثر مارک جی. هال

13. در مورد صنعت موسیقی بیاموزید: خود را در مورد جنبه های مختلف تجارت موسیقی، از جمله قراردادهای ضبط، انتشار و حق امتیاز، آموزش دهید. این به شما کمک می کند تا تصمیمات آگاهانه بگیرید و از اشتباهات پرهزینه جلوگیری کنید.

مرجع: “توصیه های تجاری موسیقی که هرگز دریافت نکردید: از ذهن های برتر در صنعت” توسط T.M. کریستوفر

14. با طرفداران خود در ارتباط باشید: به نامه های طرفداران پاسخ دهید، با آنها در رسانه های اجتماعی تعامل داشته باشید و تلاش کنید تا با مخاطبان خود ارتباط برقرار کنید. این به ایجاد یک فالوور وفادار و ایجاد سر و صدا در مورد گروه شما کمک می کند.

مرجع: “راهنمای موسیقیدان برای جذب طرفداران و بازاریابی رسانه های اجتماعی” نوشته جسی کانن

15. همکاری با سایر نوازندگان: همکاری با هنرمندان، تهیه کنندگان و ترانه سرایان دیگر را در نظر بگیرید تا داستان های موسیقی خود را گسترش دهید.مناطق و به دست آوردن دیدگاه های جدید.

مرجع: “هنر همکاری: راهنمای موسیقیدانان” نوشته برایان جکسون

16. از روندهای صنعت به روز بمانید: مراقب آخرین پیشرفت‌ها در صنعت موسیقی، از جمله فناوری‌های جدید، استراتژی‌های بازاریابی و ژانرهای نوظهور باشید.

مرجع: “راهنمای تجارت موسیقی” اثر مارک جی. هال

17. مدیریت انتقاد را بیاموزید: پوست ضخیم ایجاد کنید و یاد بگیرید که با انتقادات سازنده طرفداران، منتقدان و سایر نوازندگان برخورد کنید. از این بازخورد برای بهبود هنر خود و رشد به عنوان یک هنرمند استفاده کنید.

مرجع: «راهنمای موسیقیدان برای نقد و بازخورد» اثر دیوید ام. لوین

18. شبکه کردن با سایر متخصصان صنعت: با سایر نوازندگان، مروجین و متخصصان صنعت ارتباط برقرار کنید تا در معرض دید و فرصت‌ها قرار بگیرید.

مرجع: “توصیه های تجاری موسیقی که هرگز دریافت نکردید: از ذهن های برتر در صنعت” توسط T.M. کریستوفر

19. یک حضور آنلاین قوی ایجاد کنید: علاوه بر یک وب‌سایت و نمایه‌های رسانه‌های اجتماعی، یک وبلاگ، کانال YouTube یا دیگر پلتفرم‌های آنلاین برای نمایش موسیقی خود و تعامل با طرفداران خود ایجاد کنید.

مرجع: «راهنمای موسیقیدان برای بازاریابی و تبلیغات آنلاین» نوشته جسی کانن

20. به دنبال فرصت‌های اجرا باشید: به دنبال فرصت‌هایی برای اجرا در جشنواره‌ها، کنسرت‌ها و رویدادهای دیگر باشید تا در معرض دید قرار بگیرید و پایگاه طرفداران خود را ایجاد کنید.

مرجع: «راهنمای موسیقیدان برای کنسرت و تور» اثر دیوید اچ. توماس

21. درباره صدور مجوز و انتشار موسیقی بیاموزید: اصول اولیه صدور مجوز و انتشار موسیقی، از جمله نحوه قرار دادن موسیقی خود در نمایش های تلویزیونی، فیلم ها و تبلیغات را بدانید.

مرجع: “راهنمای تجارت موسیقی” اثر مارک جی. هال

22. به دیدگاه خود وفادار بمانید: با وجود فشارهای صنعت، به دیدگاه هنری خود وفادار بمانید و ارزش ها و اصول خود را به خطر نیندازید. این به شما کمک می کند یکپارچگی خود را حفظ کنید و یک پایگاه طرفداران وفادار بسازید.

مرجع: «راه موزیسین: راهنمای تمرین، اجرا و سلامتی» نوشته جرالد کلیکستین

منابع و مراجع دارای اعتبار بالا:

1. «راه موزیسین: راهنمای تمرین، اجرا و سلامتی» نوشته جرالد کلیکستین
2. «هنر ساختن گروه موسیقی» نوشته جان جی پی شرپن هویزن
3. «راهنمای کسب و کار موسیقی» اثر مارک جی. هال